广播电视新媒体的概念篇1
电视领跑视频新生态
电视、PC、手机、户外广告屏，我们的生活正被越来越多的屏幕所包围，时间也被不同的屏幕瓜分。CTR资深研究顾问姚林表示，CTR2013年调研数据显示有66%的视频网民使用三种以上的屏幕，2014年这个数字提升到了69%。而不同屏幕的主流使用人群有着明显差异。
目前智能手机、电脑、平板电脑等新媒体用户将近7亿。这些用户区别于电视观众的一个明显特点即年轻、学历高。以年龄为例，网络视频用户的平均年龄只有29岁，而电视观众的平均年龄恰恰是整个人口的中位数――39岁；从学历角度观察，网络视频媒体的高等学历比例占到76%，而大专以上文化程度的电视观众还不到10%。
同一屏在不同场景与状态下，使用也有所差别。根据CSM71城统计以及央视市场研究iCTR“四视同堂”调查数据显示，电视、网络、移动视频用户工作日收视时间分别为2.8小时、1.8小时、1小时。电视用户的主要收视高峰分别为19：00-22：00、22：00-24：00以及17：00-19：00；网络视频用户主要收视高峰集中在12：00-13：00、20：00-21：00；手机视频用户主要收视高峰在于12：00-13：00、21：00-22：00。
在上班等移动途中，手机使用率最高；午间休息时间也是电脑以及手机使用率比较高；但到了晚上，到了固定场所，电视依旧是最重要的屏。不同屏在用户的收视时间上存在竞争关系。但这种竞争关系也可以发展为竞合关系，因为不同屏之间提供的资讯和内容存在互补，一个简单的例子即用户看电视可以通过手机参与电视内容的互动。
CSM媒介研究有限公司副总经理郑维东解释，“大视频”之“大”，指的是从电视到视频，TV到Video，电视产业已经成为视频产业，原来单一的电视视频媒体变成了跨平台、多终端的全视频媒体。“‘大’不是简单的数字叠加，更是指视频业发生了化学反应，形成了一种新的生态。”
多屏时代重新定义“内容为王”
维亚康姆公司创始人曾说：“传媒企业的基石必须是而且一定是内容，内容就是一切。”但当渠道革命呼啸而至，视频内容数量爆炸式增长，视频内容的存在形式、观看方式、传播途径都越来越丰富，内容是否依然为王？
郑维东认为答案是肯定的，但所谓“内容”的内涵和外延需要重新审视和定义。
在媒体分立时代，纸媒、广播电视有着较为严格的界限，哪家媒体独占了某项内容资源，或者开发了一种新的节目形态，它就能成为竞争中的胜利者。这里的内容，指的是媒体原创、特别是独家的精品内容。但互联网、移动互联网的出现，媒介形式逐渐多元，视频内容的竞争已不只是传统电视行业内的竞争，PC端、移动端、户外屏等多种渠道、多种终端，使得“内容”的内涵和外延都有了很大不同。现在所说的“内容为王”，也是指同时在多种媒体渠道和传播平台上呈现的包含了多样化延展可能性的视频内容。
在传播渠道多样、媒介形式多元的今天，视频内容生产的两种趋势将同时存在。
一是赢家通吃，受欢迎的内容无论生发在什么渠道，最后都会漫溢到其他渠道，而内容的高回报可能会诱发高投入的冲动――郑维东用“高概念”来形容此商业模式。
“高概念”（highconcept）最初出现在电影领域，特指以美国好莱坞为代表的大投入、大制作、大营销、大市场的商业电影模式。当下，中国电视娱乐节目的“高概念”制作也层出不穷。郑维东认为现在视频内容尤其是娱乐节目的发展进入到了一个“高概念”时代。“所谓‘高概念’是指节目跟社会的某种流行文化高度契合，而且通过节目的传播，流行趋势被概念化、品牌化和形象化了。如《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等节目，把一些流行文化概念化，这些概念和明星乃至整个观众群都相契合。”
“高概念”娱乐节目也成为电视收视居高不下，网络和移动终端用户关注、播放量较大的一些节目类型。郑维东认为，这些大投入、大制作、高风险的“高概念”节目激活了整个视频产业，激活了以娱乐节目为导向的、带有互动性的跨平台传播、交互式营销的新产业。
广播电视新媒体的概念篇2
关键词：编播季；西安电视台；应用；前景
中图分类号：G220文献标识码：A文章编号：1672-8122（2011）09-0105-03
2005年央视经济频道在国内创新性地运用了“编播季”概念，频道编、播体系正式实行按“季”播出。运用“季”的概念和理念去规划、运筹、编排、播出整个频道节目，在收视上取得骄人的战绩：7、8两月频道收视份额比2001年同期提升64.1%，拉动三季度收视份额达到2001年以来最高值1.75%，比2004年三季度增长约70%，而频道暑期在全国卫视中排名也由2004年的19迈步前进到11，频道历史暑期收视低谷被基本填平。这一突破性的举动以及其获得的突出成效，立即引起了国内电视媒体的关注，一时间“编播季”概念成了电视编播人员研究和讨论的焦点，更有一些地方台积极尝试，验证这一编排方式的适用价值，也取得不凡的效果。
一、编播季的由来
编播季来自美国商业电视台中“电视季”（TelevisionSeason）的概念，是美国商业电视台运作的一个成熟的规律，即电视台按照不同时期观众收视习惯的变化，以收视波动划分出电视播映季节。美国全年电视播出时段划分为四个时期：
1.秋季首映期（每年9月份到12月份），昼短夜长，学生返校，人们看电视时间增加，电视的新“映季”开始了，这段时期主要是对一些新节目和新剧集进行测试；
2.关键编排期（每年的12月底至1月底），这期间会根据广告的多少决定新节目的去留；
3.旺季播出期（每年的2月份到5月份），严寒和假期形成了一个收视高峰期，大量的新节目开始播出，取代那些被淘汰的节目，系列剧的大结局一般会安排在5月播出，同步宣传下一“季”新节目；
4.夏季重播期（每年6月份到8月份），这一时期美国人大多外出度假，所以被排除在视听率竞争之外，一般只是重播节目的舞台。
美国“电视季”划分的依据主要是观众生活状态的变化所带来的收视行为的变化，以“季”为单位进行节目播出，是通过深入透彻的受众研究，熟知观众收视规律、消费规律，并成功运用心理学提高收视率的策略。电视节目按“季”（Season）播出，既培育了受众约会式的收视习惯，到“季”，观众们的注意力就自觉、自动、自然转向“季”播节目上，固定的播出时间，也便于观众按照自己的口味寻找喜爱的节目，从而使收视约会意识更加根深蒂固，增强了受众对频道的忠诚度。又给予新节目以充分的试水时间，可以根据市场反映及时调整节目生产策略，提高了电视播出机构的收视率、知名度、影响力以及广告收入有效促进了电视业生产、营销、传播、流通等一系列环节的良性循环。
二、我国电视传媒应用编播季类型简述
（一）按播出意识可分为“被动式”和“主动式”
我国电视媒体对于“编播季”的应用按其有无主动意识可以分为：被动式“编播季”和主动式“编播季”两种。
被动式“编播季”也可称为“应季”编排，它往往缘于某些“外”事件的触发，而非电视台自身需要，电视台的“迎合角色”特征较明显。这种编排方式主要是根据观众在一年当殊时期的特殊需求，如暑假、春节、五一、十一，而进行的节目特殊编排。由于节假日观众收视构成、收视习惯与日常有很大的差异，电视机构便采取一些措施对应这样的变化。“应季”编排是频道将掌握的资源简单组合，或者被动地用现有节目去填充的操作，其“编播季”的时间和空间呈现孤立性和间断性。
主动式“编播季”也可称为“映季”编排，它强调了电视台作为事件主体，从自身的节目、活动等固有价值出发，操控“编播季”这一特殊的时间序列；“映季”的效果特点是：它并不只停留在迎合观众收视需求的层次，而是在此基础上，培育引导观众的收视规律；它用可预期性的编排锁定观众注意力，培养稳定的观众群体；“映季”并不只是一次性的节目投入应对，而是创造节目的可持续发展空间；打造季播节目的品牌，并建立电视播出机构的品牌资产；提高广告收入的稳定性和可预期性，获得长效收益。
（二）按编排要点可分为三种
第一，以主要节假日为“档期”，精编“假日版”特别节目表。这种方式最为普遍，大部分上星频道都会在每年春节、五一、十一、寒暑假等重大节假日前提前部署，整合频道节目资源，根据观众的假日收视习惯重新编排节目表，增加品牌栏目的播出频率，推出品牌栏目的特别版。
第二，以大型活动为全年的编排核心，围绕活动的各个时期制定不同的节目表。如2005、2006年，湖南卫视以“超级女声”形成暑期“编播季”的高潮，下半年以“歌友会”、“超级女生背后的故事”等后续节目维持稳定的收视率。而且湖南卫视把这种做法延续在了其后的“快乐女生”、“快乐男声”等活动中。
第三，以电视剧的播映周期进行不同的节目编排。一些电视台推出原创“季播剧”，参照美剧的生产和播出流程，每周一集，由观众决定剧情的发展甚至演员的去留。如湖南电视的《丑女无敌》就制作播出了4季。
三、我国电视传媒应用编播季主要存在的问题
（一）自有资源不足，冲淡了编播效果
目前除了策划年度大型活动外，我国各个电视台在“编播季”的运作上基本上是将其作为一种节目编排的方式。即根据不同的时间段，对原有的节目资源进行简单的整合，在一些特殊时期，如节假日，对节目进行重新编排以符合特殊时期观众的收视口味。但说到底，这还仅仅停留在节目编排的层面。而除了几个有自己特色的卫视外，大多数卫视自有节目资源的不足，更是使得所谓的“编播季”仅仅成为一个华丽的口号，而不能真正吸引游离化的受众。比如，一到寒暑假，《西游记》在许多卫视白天时段的多年反复播放。比如，众多电视台对于一些热点电视剧的追逐，所谓的“首播”、“独播”竞争的白热化，乃至于一些电视台之间播出时间上分秒必争的竞争。究其原因，还是各家电视台自有资源不足，冲淡了编播效果。
（二）主要集中强势媒体的优势节目，培育“映季”观众成本高、周期长
强势频道的优势节目聚拢了大量的观众注意力，拥有广泛、深远的影响力和号召力，因而制定出这类强档节目的规律性以主动制造电视媒体自身的“映季”，并积极培养、孕育、带动观众的收视期待、收视规律较为容易。但是，强势频道节目也不是一夕造就的，需要电视媒体投入较多的资源和时间来打造，成本高昂。
比如曾火遍全国的“超级女声”，也是经过2004年一年的“试水”，再凭借湖南卫视一直以来的“娱乐”优势，才在2005年取得了成功。再如2010年北京卫视春节长假期间每天晚间黄金时段都安排了晚会，七天共播出11台不同的晚会。其中北京电视台春节联欢晚会取得了历史最好成绩（收视率2.76，收视份额7.85，CSM25），也是省级卫视春节长假中收视排名第一的节目。而北京卫视从2005年以来就着力打造自己的品牌春节联欢晚会，收视表现呈逐年上升趋势。虽然地方春晚一度被视为鸡肋，但是北京卫视背靠北京政治、文化中心的地位，拥有的优势文化娱乐资源，坚持不懈地投入、经营历年的春晚，终于取得了影响力和收视率的双收益，打造出自己的春晚品牌。
（三）面临新媒体的冲击
包括互联网在内的新媒体的快速发展是电视的编播当前面临最大的挑战。新媒体的发展打破了人们对电视的依赖，打破了传统的编播理念。过去的电视编播包括“编播季”，是建立在受众依赖电视上获得信息的基础上的，研究如何在不同时段里面满足不同观众的需求，以此为基础进行编播。新媒体的出现和快速发展，尤其是其互动性，受众可以按自己的时间寻找自己喜欢的节目，而不是守在电视机前被动接收，这从根本上颠覆了电视编播建立的基础。现在所谓的“国内卫视编播大战”，随着电视频道越来越多，新媒体灵活多样的收看方式的出现，未来向“内容大战”转化的可能性更高。比如过去晚上7点相当多的人《新闻联播》必看无疑，现在不一定了，在手机上可以随时收到新闻信息，上互联网更可以随时查看到详细内容。许多原本黄金时间的晚会、影视片，也可随时在网上看到，还可以互动。这样一来，电视黄金时间的价值发生了变化，传统编播的基础和时间也发生了变化，观众群实际也在发生变化。
四、西安电视台应用“编播季”的前景分析
（一）必要性分析
据西安市2010年第六次全国人口普查主要数据公报显示，目前西安市常住人口构成出现了五大变化：
其一，人口总数增加。2010年11月1日零时西安市人口总数为8467837人，同第五次全国人口普查2000年11月1日零时的7411411人相比，十年共增加1056426人，增长14.25%。
其二，家庭人口数量减少。西安市常住人口中共有家庭户2504155户，家庭户人口为7396064人，平均每个家庭户的人口为2.95人，比2000年第五次全国人口普查的3.40人减少0.45人。
其三，女性人口比例上升。总人口性别比（以女性为100，男性对女性的比例）由2000年第五次全国人口普查的108.51下降为105.18。
其四，人口老龄化趋势加强。同2000年第五次全国人口普查相比，0～14岁人口的比重下降9.38个百分点，15～64岁人口的比重上升7.39个百分点，65岁及以上人口的比重上升1.99个百分点。
其五，民众受教育程度有大幅提高。同2000年第五次全国人口普查相比，每10万人中具有大学文化程度的由11149人上升为22005人；具有高中文化程度的由19145人上升为20662人；具有初中文化程度的由35253人上升为35669人；具有小学文化程度的由23602人下降为14636人。同2000年第五次全国人口普查相比，文盲人口减少127174人，文盲率由3.55%下降为1.60%，下降1.95个百分点。
这五大变化，意味着西安市的受众市场更加细分、受众的信息需求更加多样化。而在本地电视传媒市场除了中央电视台各频道和众多卫视外，本地受众还可以看到西安电视台的6个频道和陕西电视台的8个频道，普通有点电视用户能看到的电视频道已达70多个，如果加上有线电视付费频道，本地用户能收看到的电视频道就达100多个，最多可达150个。加之本地的《陕西日报》，《华商报》、《西安晚报》、《三秦都市报》等纸质媒体，以及公众可以接触的众多新媒体，公众的信息选择渠道也空前的多样化。人口结构的同质化降低、异质化增加，信息选择渠道的拓宽，两大因素使得西安受众的“游离化”、“碎片化”程度增加。
对于西安电视台而言，要想在这种背景下继续在西安传媒市场保有一席之地，甚至取得较快的发展，“编播季”概念的引入势在必行。
（二）可行性分析
目前我国应用“编播季”概念的主要是中央电视台和一些电视台的卫星频道。这些电视频道主要面对全国电视受众市场，竞争已经非常激烈，“编播季”的引入本身也是这种竞争引起的。与这些媒体相比，西安电视台作为一个地方电视台，没有上星资源，主要面对本地电视受众，除了面对中央电视台各频道和众多卫视和有线电视付费频道的竞争外，在本地市场，西安电视台还主要面对陕西电视台诸频道的竞争。
西安电视台要应用“编播季”概念，就需要解决两个问题：第一，西安本地的电视受众市场份额是否足够支持西安电视台应用“编播季”概念。第二，如有市场够大，西安电视台是否足够的节目资源应用“编播季”概念。
就第一个问题而言，2010年，西安市生产总值首次突破3000亿元大关，达到3241.49亿元，人均生产总值达到5790美元。本地某知名生活报一家媒体2010年广告收入就达8亿元人民币，所以笔者认为西安本地的电视受众市场份额足够支持西安电视台应用“编播季”概念。
就第二个问题而言，西安电视台现在拥有《直播西安》、《新闻夜总汇》、《关注》、《西安新闻》、《城市记录》、《城市旅游报道》、《今日西安》、《点击TV》、《好好生活》、《西安零距离》、《西安故事》、《心跳大赢家》、《非常资讯》、《非常访谈》、《中超球赛》、《狼行天下》、《福从天降》、《快乐百分百》、《电影全色彩》、《青春加汽站》、《娱乐同步西安》、《影迷俱乐部》、《健康播报》、《快乐旅游》、《大秦腔》等众多自办栏目。此外西安本地高校云集，尤其是拥有众多的传媒类院系，所以如果善加利用西安电视台会有足够的节目资源应用“编播季”概念。
（三）西安电视台应用“编播季”概念的建议
1.善用主题化编排
“编播季”概念的核心是主题化编排。每个“播出季”都应该有核心、有重点、有主题，这样每个“季”才有了灵魂，节目的生产与调配就可以围绕着这个灵魂去进行有目的、有计划、有层次的运转，也才能有节奏地打出频道亮点，打出频道的品牌，更好地吸引大家来关注这个频道。只有这样才能满足受众的消费，从而结集观众的“碎片”把他们重新整合到电视机前。
对西安电视台而言，编播季的主题选择有较大回旋余地，笔者认为主要的切入点可以从西安本地的历史文化资源、旅游资源、教育资源入手，配合不同人群的流动性和收视习惯，结合本地社会资源的变化进行主题化编播。比如，每年3、4月份，可以以“浪漫樱花季”为主题进行节目资源的整合编播，每年的7、8月份可以“人生选择季”为主题进行节目资源的整合编播。
2.采用“一鱼多吃”概念，拓展节目线
“一鱼多吃”是指迪斯尼的整体商业模式，即“轮次收入”模式。“一鱼多吃”的源头是迪斯尼年度的动画巨作，通过发行拷贝和录像带，迪斯尼赚到第一轮收入，这轮收入中，迪斯尼收回了成本。然后是特许经营，后续产品的开发和主题公园的创收构成第二轮收入。每一部新卡通片就在主题公园中增加一个新的人物，在电影和公园共同营造出的氛围中，吸引大量游客游玩消费，迪斯尼由此赚到第二轮。接着是品牌产品和连锁经营（延伸产业层）。迪斯尼在美国本土和全球各地建立了大量的迪斯尼商店，通过销售品牌产品，迪斯尼赚进第三轮。这一轮收入是迪斯尼的主力军，大约40%的利润来自于此。
对电视媒体而言，“一鱼多吃”起码可以有节目线的纵向拓展和横向拓展。纵向拓展，如陕西电视依托《都市碎戏》开办的《碎戏碎事》、《碎戏明星班》等栏目，就能够发挥节目的集群优势，更好的聚集“游离化”、“碎片化”受众。横向拓展，一些办得好的节目可以通过向其他电视传媒出售和在网络电视台播出的形式，扩大节目的影响、提高节目的广告收入，如西安电视台的《关注》、《大嘴A西安》、《大脚逛西安》几个栏目，如果能够整合资源，不只针对本地居民，甚至有可能成为来西安的游客的电视旅游指南。
参考文献：
[1]周F.碎片化背景下受众研究探新及其在电视节目编排中的应用[D].上海:上海大学,2007.
[2]编播季[EB/OL].百度百科,/view/5049845.htm.
广播电视新媒体的概念篇3
关键词：舞台主持；舞台主持人；组织传播；大众传播；群体传播
中图分类号：J812文献标志码：A文章编号：1002-2589（2015）12-0136-03
主持人这一概念源自于西方国家。我国自20世纪80年代开始出现“主持人”以来，经过30多年的发展，主持人队伍不仅数量变得庞大，而且类型也较为丰富，比如出现了很受观众欢迎的电视综艺类节目主持人、生活服务类节目主持人等。除此之外，在中国还有一种主持形式被广泛运用，那就是“舞台主持”。关于“舞台主持”的定义及内涵到现在为止还没有一个准确的说法，很多人谈及“舞台主持”会狭义的认为那就是“晚会主持”，能够进行“舞台主持”的主持人自然被称为“舞台主持人”或“晚会主持人”。这样的说法有一定的道理，却较为片面。我们都知道主持人最主要的功能是传播――主持的内容、主持的方式、主持的效果都与传播相关。所以说，传播学理论是阐述主持人定义和划分主持人类型的重要依据。因此，“舞台主持”及“舞台主持人”的定义与内涵也可放在传播学视角下进行研究。
一、“舞台主持”及“舞台主持人”定义的探析
我们都知道，概念就是反映事物的本质属性的思维形式。而定义是在不改变目标事物本身的前提下，对概念的内涵或语词的意义所做的简要而准确的描述。“舞台主持”的概念可以从字面上理解成“在舞台上主持”，它与广播电视节目主持不同，可以归属为舞台表演的一部分，同时也是主持艺术的一个分支。按照一般下定义时所使用的“属加种差”法我们可以得知，要想为“舞台主持”下定义，需从它的更高一级的类似概念“节目主持”的定义入手。遗憾的是“节目主持”也是一个有概念而无定义的专业术语，所以要探析“舞台主持”的定义可以尝试先从国内外关于“主持人”的概念、定义中进行梳理，得出“舞台主持人”的定义后再进行提炼，以推论出“舞台主持”的定义。
（一）国外关于“节目主持人”概念的相关研究
节目主持人这个词最早是由美国哥伦比亚广播公司编导唐?休伊特于1952年提出的，他是用英文Anchor来表述的[1]。Anchor是锚的意思，它的引申义为接力赛中跑最后一棒者。或许是受到当时媒介环境以及唐?休伊特个人身份的影响，Anchor这个词更多地被用在新闻节目主持人的身上。而英国媒体则使用Presenter一词来称呼主持人，其本意为展示者。除此之外，还有两个常用来称为主持人的词――Moderator和Host。Moderator是调节人、仲裁者和协调人的意思，在主持人领域多指游戏、竞赛类节目主持人。Host是国内相关著作中最常见的“主持人”一词的英文翻译，其本意是主人，现主要指综艺、访谈类节目主持人。
由此可见，国外关于主持人的概念来自不同的词汇，并未统一说法。因此关于主持人的定义多是来自概念词语本身意义的引申，显得模糊而不清晰。不过这些词语的指向性都非常鲜明――不同类别、不同领域的主持人可以用不同的词进行表述。简单梳理这些表述后不难发现，上述四种主持人的定义多指广播电视媒介中的主持人，且主要谈的是主持人的功能，并未涉及主持人的其他方面，在定义方面显得过于单薄。想通过国外的主持人概念探究“舞台主持”，似乎可以借鉴的东西并不多。
（二）国内关于“节目主持人”概念的相关研究
我国理论界对于主持人概念的研究也呈现出了百花齐放、百家争鸣的态势。自1980年7月12日中央电视台开播的《观察与思考》节目首次正式打出“主持人”字幕以来，很多具有影响力的著作都已出现关于“主持人”的定义。如新华出版社在1987年出版的《新闻工作手册》中就有这样的表述：“在广播电视中，出场为听众或观众主持各种节目的人，叫节目主持人。主持人不是表演者，也有别于新闻通讯和文章的播报者。主持人是以自己的身份、自己的个性直接面对听众或观众的人主持人在节目中处于主导地位，他的主要职责是组织、串联一次节目的各个部分，也直接向听众和观众传播信息。”1996年3月出版的《中国新闻实用大辞典》里是这样说的：“在广播电视新闻节目中，用自己的语言直接为听众服务的专业人员。他们在节目中以个人身份向听众介绍新闻节目的内容，主导节目进展，给听众以节目主持人的认同感。由于新闻节目主持人最主要的工作是播音，因此中国目前节目主持人的专业职务归播音员序列。”1999年5月赵淑萍老师在其著作《电视节目主持》中谈道：“主持人的基本含义是以真实的个人身份代表电视机构在电视屏幕上出面主持节目；以纯熟的技巧在双向交流的传播方式与实现节目有效传达的过程中起积极的主导作用。”北京大学的俞虹教授也在其2004年1月的修订版《节目主持人通论》里给主持人下了这样的定义：“节目主持人是在广播电视中，以个体行为出现，代表着媒介群体观念，用有声语言、形态能动地操作和把握节目进程，直接、平等地进行大众传播活动的人。”
以上的四种学说，尽管在表述上各有侧重、不尽相同，但都不约而同地把主持人的定义直接指向了广播电视节目主持人。广播电视节目主持是依靠大众传播媒介、以节目为载体向受众传播信息的大众传播活动。广播电视节目主持人是依存于节目之中的一种“节目动物”。但“舞台主持”很显然不是这样的。按照郭红玲、杨涛编著的《非节目主持艺术》一书中的说法，“舞台主持”应该属于“非节目主持”。何谓“非节目主持”？非节目主持，顾名思义就是节目主持人主持广播电视播出节目之外的活动，如：舞台、庆典、会议、仪式及宴会等[2]。
（三）“舞台主持”及“舞台主持人”定义的推论
至此，通过国内外的相关研究尤其是将“舞台主持”与广播电视节目主持进行对比后我们得知：
（1）普通受众对于“舞台主持”这一熟悉的主持形式是有自己的认知概念的，即狭义上的晚会主持和广义上的非节目主持（涵盖庆典、会议、仪式及宴会主持等）。（2）“舞台主持”与广播电视节目主持不同，不以节目为载体，一般不通过大众传播媒介进行传播。（3）“舞台主持”在进行的依旧是传播活动。
除此之外，我们还发现了“舞台主持”的其他特点，如：
（1）“舞台主持”总是在固定的特殊场合发生，像礼堂、会议室、酒店宴会厅等。（2）“舞台主持”总是有着自己特有的一套话语体系。（3）“舞台主持”总是有着自己特有的“仪式感”，即服饰、体态语、礼节等方面。
以上的种种，都为推论“舞台主持”和“舞台主持人”的定义奠定了基础。下图将综合运用“属加种差”法和“发生定义”法这两种方法对“舞台主持”及“舞台主持人”的定义进行推理：
推论公式：被定义概念=种差+邻近属概念[3]
推论材料：上文提及的8个国内外“节目主持人”定义
■
二、传播学视角下“舞台主持”的内涵解析
内涵是一个概念所反映的事物的本质属性的总和，也就是概念的内容。关于“舞台主持”及“舞台主持人”的概念已经基本达成共识，上文也对这两个概念的定义进行了推论。在基本了解了“舞台主持”及“舞台主持人”的概念和定义后，进一步挖掘它们的内涵尤其是“舞台主持”的内涵将有利于深入认识“舞台主持”及“舞台主持人”，有利于开展更进一步的研究。
（一）“舞台主持”的外在形态是群体传播
“物以类聚，人以群分”。人是以群体的形式活动的，这是人的社会性的体现。我们每一个人都生活在一定的群体之中，“舞台主持”正是由个体组成了群体才具备了传播的条件和场所。所谓群体，指的是由具有特定的共同目标和共同归属感、存在着互动关系的复数个人的集合体[4]。根据这个定义我们可以清楚地知道：第一，一个群体的产生要依托于个体的数量。第二，这个群体的凝聚力主要来自于共同目标和归属感。第三，群体成员之间是有互动关系的。
西方的传播学理论把传播的形态分为体内传播、人际传播、群体传播、组织传播和大众传播等几大类。群体传播主要是指群体内部或外部的信息传播活动。这里谈到的群体传播就和“舞台主持”很相似。因为“舞台主持”是基于群体的，“舞台主持”中的主持人、受众、工作人员等一起构建起了一个临时性的群体。
我们以“晚会主持”为例来做进一步的解释。首先，晚会的举行一般都是在礼堂等特殊场合，在这个场合里有这样一个独特的群体的存在，他们是由临时的集合行为所产生的聚集的人群，这样的人群被法国社会心理学家勒朋称之为“乌合之众”。晚会里的“乌合之众”就是指在晚会现场的“观众和主持人”这一群体。其次，绝大部分的晚会都被称之为“主题晚会”，所以晚会的举行带着鲜明的主题、目的和意义，参与到晚会当中的观众和主持人是不可能不知道这些的。主持人早已获悉了晚会的主题，因此明确了晚会的传播目的；观众也是在清楚了晚会的主题和意义后才到达晚会的现场。因此，晚会的主题和意义使得主持人与观众拥有了共同的目标和关心事项，使得晚会拥有了凝聚力。第三，晚会的过程中的群体分工使得晚会有了主持人，灯光、音响、摄影师和观众等成员，在晚会的过程中群体与成员、成员与成员之间的互动可以在主持人与观众的话语互动、游戏互动等过程中体现出来。
由此可见，一台晚会有人群、有目的、有分工，还产生了显著的凝聚力和互动性，所以“晚会主持”作为最具代表性的“舞台主持”形式之一，可以帮助我们认清这样一个客观事实：从外在形态来看，“舞台主持”和群体传播是基本一致的。
（二）“舞台主持”的内在本质是组织传播
“舞台主持”不仅仅是“晚会主持”，它还包含了会议、宴会、仪式、庆典等场合的主持。因此，不能光从外在形态上判断它属于群体传播就认定它只是群体传播。其实，“舞台主持”有着更丰富的内涵。上文以“晚会主持”为例解释了“舞台主持”是基于群体的，因此外在形态为群体传播。其实这里所说的晚会只是泛指一般的主题晚会。越是主题鲜明的专题晚会，主持人与受众的特征、需求、功能就越会发生变化，晚会现场由主持人、受众、工作人员构建起来的这个群体就越像是一个组织。关于组织的定义，可以简单地理解为是两个以上的人在一起为实现某个共同目标而协同行动的集合体。组织的任何活动都伴随着信息传播，以至于我们很难说出一种与传播无关的组织活动。如果把“舞台主持”涉及的会议、宴会、仪式、庆典等场合的主持也作为研究对象，那么很明显的，“舞台主持”更像是组织传播。
组织传播是常见的传播形态之一，指的是组织所从事的信息活动。组织传播包括组织内传播和组织外传播两个方面，这两个方面都是组织生存和发展必不可少的信息沟通保障[5]。组织内传播拥有正式渠道和非正式渠道两种途径，而组织外传播则更多采用正式的渠道。根据“舞台主持”的定义我们可以得知：会议是“舞台主持”的平台之一，同时它也是组织内传播的渠道之一；晚会、宴会、仪式也都是“舞台主持”的平台，但它们同时也属于组织外传播的公关宣传。由此可见，“舞台主持”在组织传播里发挥的作用要比在群体传播里显得高规格、高层次，所以“舞台主持”的内在本质其实更偏向于组织传播。
（三）“舞台主持”的发展趋向是大众传播
我们的时代是一个大众传播的时代。所谓大众传播，就是专业化的媒介组织运用先进的传播技术和产业化手段，以社会上一般大众为对象而进行的大规模的信息生产和传播活动[5]。大众传播是人们获得外界信息的主要渠道，也是传者可使用的最具影响力的传播方式。“舞台主持”的发展趋向毫无疑问的要走向大众传播，这是传者与受众的选择，更是时代与媒介环境的选择。
当下的传媒领域快速发展，具有影响力的大众传播媒介无处不在，渗透在我们的周围。当大众传播媒介强势介入，会使得“舞台主持”的传播形态发生变化。例如：一台晚会究竟是群体传播还是组织传播，主要取决于“主持人与受众”这个群体的性质；一旦这个群体的性质明显出现了组织的特征，那么它就有可能是组织传播。同样，一台晚会究竟是组织传播（或群体传播）还是大众传播，其中一个很重要的因素就是是否使用了大众传播媒介辅助传播。如果使用了，参与的受众更多了，传播的辐射面更广了，影响力更大了，那么它就应该是大众传播。除此之外，还有一个很重要的区分要素，那就是受众的身份不同。在组织传播（或群体传播）视野下的“舞台主持”，其受众的身份是可以预知、判断的；但是进入大众传播领域的“舞台主持”的受众，其身份是不得而知的，就如同一档电视节目的传播一样，你永远不知道是谁在看着这档电视节目。
我们还是可以以“晚会”为例进行说明。一台学校里举行的晚会，一般情况下是属于组织传播（或群体传播），可是如果它被电视台现场直播或转播了，那么它就成了大众传播。因为直播或转播的晚会打破了时空的限制，以更开放的姿态面对更多的受众，获得了更高的关注度，提升了影响力。同时，主持人面对的受众由“有形”转为“无形”，不再是单纯的和晚会现场“可视可感”的受众进行交流，还得兼顾其他的以大众传播媒介收听收看的受众的交流。特别要提及的是，这种交流是单向的，是无法同步接收到受众的反馈的，这也是大众传播的一大特点。
其实无论是晚会还是会议、宴会、和仪式，所有的参与者都已不满足于小团体成员之间的传播，大家都希望“舞台主持”更有影响力，尤其是在传播依旧具有“强效果论”的当代社会。像各种会、慈善晚宴、公益募捐等“舞台主持”的新形式，它们出现在社会生活的各个层面，应该引起我们的观察和思考。
三、结语
总而言之，作为应用性很强的主持形式之一的“舞台主持”是非常值得研究的。运用传播学理论从传播学视角对它进行研究只是其中的一种思路，研究结论难免粗浅。其实，“舞台主持”还可以通过语言学、艺术学、心理学等多个学科的理论进一步展开研究和论证，尤其是在实践中不断的提炼、校正其定义和内涵，为后人总结出一套实用的“舞台主持传播策略”。这不仅能丰富我国的主持艺术理论，还可以为舞台主持艺术专业人才的培养提供可行的方法和路径。
参考文献：
[1]俞虹.节目主持人通论[M].北京：中国广播电视出版社，2004：3.
[2]刘洪林.浅谈节目主持与非节目主持[J].现代交际，2009（8）：77.
[3]巨朝军.试论给概念下定义及其误区[J].聊城师范学院学报，1999（5）：34.
广播电视新媒体的概念篇4
“我们的产品叫100年润发，而不是百年润发，百年润发只是大家通俗的叫法。”纳爱斯市场部的相关负责人说。
100年润发并不是百年润发的新名字，其实早在重庆奥尼创立100年润发之初，这个名字就确定了下来，如果非要说改变，那就是当年风靡一时的重庆奥尼早已不见了踪影，中间经历的无数波折不表，现在的100年润发之前，一定会出现“纳爱斯”。
植物概念，要不要
回顾重庆奥尼的发家史，不可否认，重庆奥尼的“植物一派”概念使得其旗下的首乌、100年润发等产品在竞争激烈的中国日化市场中快速成长，走出了一条差异化的道路。在此，人们无意深究重庆奥尼由盛转衰的个中缘由，
但却有理由相信中国式的纯植物概念曾经带给国产日化品牌以辉煌，甚至是目前销售不断增长。由成龙代言的霸王牌系列产品，也都是在“中药世家”、“纯植物”的概念之下，从几乎被国际日化巨头占领的中国市场中脱
颖而出。
2006年10月，浙江纳爱斯集团通过成功收购3家英属香港公司，一举拥有了“100年润发”等品牌的所有权和独家使用权。据了解，重庆奥尼植物概念的影响一直延伸到现在，很多消费者都对此有着依稀的印象，但从纳爱斯100年润发的广告中，我们丝毫看不到任何植物概念的广告元素出现，完全是以刘德华和女主角的情感元素为主线，这让人不禁怀疑，难道纳爱斯要抛弃重庆奥尼的老路，重新开辟自己的整合传播战场？
在《成功营销》记者和纳爱斯集团市场部专门负责广告事宜的人士交谈中，她向记者透露，纳爱斯100年润发很快就会从植物概念入手，开始新一轮的整合传播攻势，看来，纳爱斯的整合传播策略调整已成定局。而他们将如何从植物概念入手，进行整合传播策略的调整也即将成为纳爱斯100年润发的下一个节点。
但就目前而言，纳爱斯对100年润发仍然在坚持情感营销的整合传播策略，就在广告推出之后，一时间引起了众多营销界专家的争论，选择刘德华作为代言人是否得当，抛弃植物概念是否正确等都成为了人们关注纳爱斯100年润发整合传播策略的焦点。目前，纳爱斯100年润发的销量还无法最终确定，但可以肯定的是，纳爱斯此次整合传播策略的调整并非偶然。
电视，电视，还是电视
对于快速消费品来说，在目前的中国，电视是其提高品牌知名度和巩固品牌印象的首选平台，即使是新媒体的快速发展，也仍然无法代替现阶段电视媒体在中国得天独厚的巨大优势。
近年来，中央电视台的黄金资源招标会上少不了纳爱斯的身影。在2008年中央电视台黄金广告资源招标会上，纳爱斯更是一掷千金，以2.29亿元的价格竞到了2008年全年的电视剧特约剧场冠名权。有关资料显示，纳爱斯集团市场发展部总监董丽瑛曾透露，纳爱斯之所以花费如此投入拿下中央电视台的招标段，为的就是纳爱斯100年润发的上市推广，电视媒体是其整合传播的重要平台。记者还发现，不仅仅是中央电视台，纳爱斯还在多家省级卫视进行广告投放，力图保障其整合传播效果。
纳爱斯巨大的广告投入几乎全部集中在电视媒体上，而少有对新媒体以及线下活动的投入，有关专家称，其实这谈不上是个十分科学的整合传播，只是抓住了一个传播力较强、传播范围较广泛的传统媒体。从短期来看，这种做法也许是长久以来纳爱斯百试不爽的广告投放方式，但从长期来看，品牌建设不应该仅仅停留在某一强势媒体的广告投放之上，而应全方位地整合各种媒介资源，把线上的广告投放与线下的活动相结合，这是品牌建设的大势所趋，也是一个品牌变得更加丰满强大的必由之路。
在相关报道中，专家冯建军指出，当前的洗发水市场早已被高度细分，市场定位的话语权已经掌握在领导品牌的手中，很难被冲击和撼动。而广告电视媒体的拉动作用已今非昔比，况且纳爱斯集团本身没有洗发水的推广经验，这对其来说是严峻的挑战。
刘德华猜想
此次纳爱斯100年润发的复出，最引人注目的关键之一便是天王刘德华的代言，根据纳爱斯集团市场部相关工作人员的回答，纳爱斯之所以选择刘德华作为100年润发的广告代言人，首先看中刘德华与品牌的契合度，他们强调100年润发的品牌定位是时尚、东方、健康、成熟的，与刘德华十分吻合。其次，刘德华自身的知名度和人品也是纳爱斯十分看中的品质。在此，我们毋需怀疑刘天王的健康形象和人品，情感诉求也一直都是纳爱斯的拿手好戏，但刘天王的威力到底能带给100年润发多大的品牌提升，这仍然是个问题。
就纳爱斯自身的品牌而言，虽然旗下有“雕牌”、“纳爱斯”等众多知名品牌，但这些品牌的定位都相对大众化，并没有太多浪漫、感性、小资的感觉。
营销专家程永红认为，纳爱斯100年润发缺乏明确的目标人群和产品属性，不论做何定位，都必须面对新的目标人群，从产品属性和推广宣传上重建价值诉求体系。其广告舍弃刘德华大众化的经典形象，而是采用“船员”形象，无疑让人群定位模糊化，而广告语“调理秀发，爱润100年”的产品诉求显然也没有明确产品的具体属性。
100年润发，将向何方
广播电视新媒体的概念篇5
但是，如果不敢于直面谬误并纠正之，最终的代价将无比高昂!事实上，在一些流传甚远的谬误影响下，运营商虽抱有良好的出发点，但结果却总令用户感到“傲慢与偏见”。
在2009新年第一期的专栏中，罗小布老师对运营领域的十对基本概念范畴进行了理论梳理和澄清，希望能启发行业同仁的深入思考。热忱欢迎您的观点，来稿请发.cn。
谬误往往“头头是道”。
例如，“高端人群有钱，所以会购买付费频道”就是一个谬论。首先，中国的高端人群不是以“有钱”为代表，而是以“社会地位”为准绳；其次，有钱人往往不看电视i最后，要看电视的人往往不愿意花钱，
谬误一旦流行，运营商具有再好的出发点，也会让用户感到傲慢与偏见，其后果难以预料、这些年来，广电已为许多谬误付出了政治、经济和心理上的沉重代价。追溯谬误的产生，主要有两个原因：其一，忽略了许多不该忽略的因素，另一个就是缺乏精确的定义。本文就一些容易引起谬误或混淆的基本概念进行探讨，旨在力争澄清概念，尽量少犯错误。
一、媒体与媒介
媒体与媒介是两个不同的概念。
在传媒领域，媒介是指各种信息的传输手段，包括纸张印刷(报刊)、电波传送(广播、电视)、IP数据(互联网)；媒体是指报社、电台、电视台、网站等社会组织机构。在运营商领域，媒介是指实现应用的技术手段，媒体是指技术手段实现的应用或内容。例如，拥有一台印刷机，可以印刷报纸、杂志、书籍等，这只是媒允而媒体是报社、杂志社、出版社等。
媒体和媒介遵循不同的规律，不能混淆，否则就会产生严重的失误。例如，交互电视只是媒介，作为媒介需要追求技术完备性和完美性，如高带宽、高清晰、互动、时移等；而作为交互电视承载的媒体，却是要追求议程的合理性、政治性、新闻性、解读性等，以及点击率或收视率、冲击力或表现力、公信力等。
将报纸和互联网的文字内容引入标清数字广播电视和交互电视，站在电视“媒介立场”上完全可行，站在电视“媒体立场”上就不行!因为没有表现力、不方便阅读。数字化以来，全国广电占用大量频道资源的数据广播业务收视率如此之低，就是该种谬误的后果。
二、“三网融合”与“三功能融合”
“融合”如果界定不清，就会导入歧途。
“三网融合”自身就定义不清，第一，是指哪三个网――互联网、数据网、电视网?还是互联网、语音网、电视网?第二，在哪里融合――组织机构或体制上?还是在网络或终端上?与其说“三网融合”难以进行的原因是体制或机制障碍，不如说自身就存在概念不清的原罪；而且，由概念不清所产生的谬误，将使电信和广电都蒙受巨大损失。
数字化时代，用户家庭拥有数字三大件(电视机、计算机、手机)已成现实，基于不同终端的“三功能融合”并没有错，但引导或延伸的概念发生了错误，也就是“言外之意”充满谬误。
比如，以电视机为终端的“三功能融合”，言外之意是替代计算机；以计算机为终端，言外之意是替代电视机；以IPTV为代表，言外之意是替代广播电视，甚至是电信替代广电……实际上。谁也替代不了谁，看文字的、快捷的、个人主义的用户，还是用计算机上互联网；找正确的、轻松的、政治社会内容的用户，还是看广播电视；找方便的肯定会用手机。
事实上。对任何一个用户来说，数字终端的“三功能”都有主从之分，电视机对应视频、计算机对应图文、手机对应通话和短信。“三功能”融合的谬误已将许多运营商导入歧途，消耗了大量的投资和时间成本。以交互电视为例。又有多少人会用电视机上网、发短信和下围棋呢?
三、显示器与接收机
显示器是计算机的必备外设，接收机(电视机)则是独立产品，两者截然不同。
显示器(电脑)作为学习或参与工具，具有鲜明的个人使用、主动方式、近距离观看特点，因此最佳尺寸不宜超过21英寸。电视接收机作为娱乐工具，首先是家庭使用；其次主要是被动方式，即便实现双向，也以非对称应用为主；最后是远距离，尤其随着城市居民住房环境的改善，电视机的最佳尺寸可达50乃至60英寸以上。
交互电视应用的开发者往往忽略了计算机强大的CPU和内存，结果是事倍功半、事与愿违，如放弃Push下推、采用互联网流媒体方式下载，就是一个典型。
这种概念的混淆造成的损失同样巨大，一则浪费研发费用，二则盲目升级换代。比如，在技术标准和应用没有成熟的情况下，急于实现EPON的大规模应用，并且与CMTS对立起来，实乃一个典型谬误。
四、三室一厅和三代同堂
基于用户家庭结构的概念细分，本是不应该被混淆的。
这是一个不应该被混淆的简单概念或道理，但却不乏谬误。比如，所谓“家庭综合信息网关”就是一个“经典”的例子。
网关概念自身没有错误，关键是它设在哪里?如何实现?如果以家庭智能交接箱为代表，是“三室一厅”的物理结构思维；如果将CM、硬盘等内置于机顶盒，就是“三代同堂”的社会结构思维。
恰恰是有些有线运营商，采用“三代同堂”的物理结构去面对“三室一厅”的社会结构，结果没有人采用其内置CM(无法或不愿将五类线从客厅引入到书房)，从而造成巨大浪费或损失。
五、自上而下和自下而上
自上而下是指从媒体到媒介的思维，也就是从应用、运营和用户出发，投射到技术层面，即市场拉动；而自下而上则是相反，即技术推动。实际上，两者缺一不可。但作为以技术集成为主的网络运营商。更需要自上而下的市场拉动思维。
广电运营商基本缺乏这一能力，典型现象是：实现技术不考虑运营成本；技术可实现但没有应用，也敢推向市场；不知道用户体验和关心的是“效用”，而不会关心技术……结果造成难以挽回的政策失误，带来政治、舆论和社会上极其恶劣的影响。
有线电视数字化就是一个典型例子。老百姓并不关心是否数字化，也不关心后台技术和投入规模，只是关心数字化之后能带来什么效用!俗话说，花钱值不值、涨价该不该?当应该带给老百姓效用的“新电视”没见到，不怎么用的数据广播和广告一大堆，老百姓的实际效用不是增加、而是降低。那么，群情激奋、口诛笔伐、名声扫地就是这种谬误带来的必然结果。
六、冷媒体和热媒体
当电视从“冷媒体”变为“热媒体”，从传媒学原理出发，电视的双向化就并非耍的了。
“冷媒体”和“热媒体”由现代传媒之父马歇尔?麦克卢汉提出。冷媒介是指信息清晰度低的媒介，需要观众高度介入，如电话、电视等；热媒介指信息清晰度高的媒介，不需要观众高度介入，如广播、电影等。
双向化面对的是冷媒体；而随着高清电视到来、全面报道的专业频道出现，电视已经由冷媒体变成了热媒体。也就是说，当电视进入热媒体时代，双向化不是必须的，即双向在高清时代只具有或然性，而不具有必然性。
有线运营商要清醒地认识到，实现―个或然性的事物，不仅要付出巨大成本，而且要冒巨大风险。典型例子是，放着大量广播数字频道不开发，却要盲目实现双向；更为缪误的，以为双向电视可以与互联网竞争、替代计算机，结果除互联网视频新闻外，一个都比不过!别忘了，互联网视频新闻的主要来源，恰恰是广播电视。
七、公民主体媒体和国家主体媒体
互联网与广播电视的对应主体不一样，资源的无限性与稀缺性存在天壤之别，这一点必须要搞清楚。
作为媒体，互联网和广播电视的主体不一样。前者的主体是个人，可以说互联网是个人主义社会，核心责任是个人的自由表达；后者的主体是国家，是政治社会媒体，其核心责任是维持社会秩序，包括政治、文化和经济秩序。
广播电视的数字化和双向化。是为了满足国家主体服务社会的需要，而不是满足个人主体自由表达的需要；实现的应用是以社会应用为主，而不是以个人应用为主。需要提醒广电同仁们注意：个人点对点上传可以，个人点对多点上传或广播是不允许的一一这就是广电与电信的区别；否则蒙受损失的不仅是经济或企业，更是政治大局或个人前途。
经济学基于资源的稀缺性，即研究如何利用有限资源做出科学选择。数字电视至今没找到商业模式，原因之一就是混淆了“无限资源”和“有限资源”的概念。
个性需求多样、变化、无止境，而电视频道和有价值内容资源是稀缺的。稀缺资源环境决定了电视永远无法满足所谓的“个性”，经济学上称之为“开放型谬误”。而互联网是无限资源环境，将无限资源理论用于有线电视，将使有线电视数字化颗粒无收，数据广播疯狂占有频率资源但所获寥寥，就是最好例证!
八、应用与技术
技术与应用分属于两个层级，一项技术可以形成多项应用，这是浅显的道理。
广电往往是技术、功能和应用不分。例如，交互电视的VOD到底是技术还是应用?站在规划和运营角度，VOD、PVR、Push等都是技术，时移、快进和快退、暂停等为功能，电影和电视剧点播、商场浏览、卡拉OK、订票等为应用。
按照自上而下的方式，一个应用需要定义具体领域、描述使用典型场景、制定使用流程、说明基本功能、阐述对应的技术等。综观这几年的数字化进程，广电在没有业务规范的情况下，盲目听信厂商“忽悠”建设BOSS系统，不是面临着大量修改、升级，就是推倒重来，甚至推倒重来后再重来，堪为典型案例。
此外，技术、功能和应用概念不清，还造成分不清“增值”与“增值业务”的区别。增值业务不仅应用形态明确、边界清晰，而且能够产生独立的产品形态和现金流；增值是指增加价值，并不是所有增加价值的东西都能成为增值业务。盲目将所有增值视为增值业务，结果往往“竹篮打水一场空”。
九、显性成本和隐性成本
通俗但不严谨地讲，能看见的投入为显性成本，看不见的投入是隐性成本。需要指出，机会成本(把资源投入某一用途后所放弃的在其他用途中所能获得之利益――编者注)往往是隐性的。例如，互联网网民的劳动是隐性成本，电视的版权节目投入为显性成本。广电认清这个概念的主要目的，是树立信心、促进理解。
以互联网盗版为例，盗版显然不是长远之计，因为版权所花费是显性成本，广电是显性成本最佳的保护者。可以说互联网的盗版对广电是好事，随着时间推移，市场“看不见的手”将让广电聚集大量的传媒投资。可怕的是，一些有线运营商非要把自己由“显性成本中心”变成“隐性成本中心”，可谓“自掘坟墓”!
所谓的理解，就是有线运营商和节目商要相互理解，不能自己投入的叫成本，别人投入的就不叫成本。所谓的机会成本，是提醒同仁别做无用之功。把资金、时间和精力花在应该花的地方，可谓机会难得――本来就穷，浪费不起呀!
十、“抡钱”与挣钱
“抢钱”往往靠暴力，靠行政方式也是一种暴力行为。不过，国家和行政的“暴力”主要是依法，不一定是错的、往往是对的。挣钱靠投入、劳动和对用户的贡献，做生意是指挣钱，而不是“抢钱”。
长期以来，广电行业的成本和收益倒挂，应该用行政方式、依法予以调整。但广电最终还要靠自己做生意的本事生存，而不是靠动员行政能量生存!因此，广电不能单等涨价或政府补贴，而不去靠服务主动挣钱，否则只能是听证会难过、政府难帮。
广播电视新媒体的概念篇6
关键词:电视包装;新媒体;电视媒体
一、电视包装的概念与发展过程
电视包装目前是电视台、各电视制作公司经常用到的概念。什么是电视包装?电视包装的全称可以为电视媒体品牌形象包装。根据形象设计论的理解,按照国际广播设计者联合会和国际电视宣传与营销联合会的定义,电视包装是指关于电视频道、栏目、节目的全面包装设计,包括“在播包装”和“离播包装”两个方面。在播包装是指除了节目内容和插播广告之外的电视播出内容的包装设计与应用,其要素涉及频道标识(ID)、频道颜色、频道声音、广告标语、形象宣传片、片头、导视系统、演播室等诸多方面。离播包装是指在非电视媒体以及社会公共环境中的形象设计与应用,涉及报纸、杂志、户外、广播、网络、推广活动等。电视包装有其自身的特性,主要为统一性、发展性、独特性。
电视包装行业在中国发生与发展约17年,其发展历程,主要可以分为以下几个时期:
1995年到2000年,是电视包装的1.0时代,这是电视包装的起步阶段,大家都还没有包装,各电视台的竞争很小。在内容上只是一种简单的节目包装,没有频道整包的定位,也没有品牌形象的概念,主要是以独立的视觉设计为主;在制作上处于简单的模仿状态,那时电视台的要求也不高,往往只要片子做的大气好看就行。但当越来越多的电视台开始做起电视包装的时候,各种要求和压力就相继而来,电视包装的1.0时代也就很快过去了。
2001年-2006年,是电视包装的1.5时代,此时第一波蓝海已经过去,而逐渐转变成红海。那时,整体包装设计概念被引入,品牌的定位开始在电视包装中应用。电视包装的内容更全面,从策划到制作到维护,包括在播包装和离播包装设计;制作上开始走原创路线,并融合了二维、三维、实拍等多种技术。
2007年以来到现今,是电视包装的后1.5时代,现在我国大部分电视包装正处在后1.5时代。经过十多年的发展,已经存在很多精彩纷呈的电视频道,尤其是在播包装这一块,设计已经很到位,使得接下去可以定位的空间越来越狭窄。现在的电视包装已不能只是在做片子而是在做结构,如果把一个个节目栏目看作产品,那整个频道就可视作品牌,电视包装要通盘考虑在播包装和离播包装,需要具备电视整体包装策划制作、品牌形象宣传管理等综合全方位服务的能力。在后1.5时代要寻找新的蓝海出口,离播包装是一个非常大的空间,尤其是在新媒体出现后。
二、新媒体的出现和对电视的影响
新媒体的出现,使我国电视包装即将步入新的时代,也就是2.0时代。
所谓新媒体,通常是指在数字技术和网络技术的基础体系上出现的新的媒体形态。新媒体的类型很多,但其基本类型可以分为基于互联网、手机、数字电视平台的新媒体。
较之于传统电视媒体,新媒体有着它自己的特点。概括起来,主要有互动性、整合性、及时性、细众性。新媒体的这些特点使受众的选择度、交流度、参与度大大加强,并可以自由的选择媒体接收的时间、地点和形式。
新媒体的这些优势和特点决定了新媒体的继承发展和强大的生命力,也给作为被迫收视的传统电视媒体带来影响和冲击。主要体现在以下方面:
电视受众急剧下降。新媒体较之传统电视的鲜明优势,吸引了人们的眼球,这在一定程度上加速分流了传统电视的受众人群。从年龄结构来看,目前电视的主要受众集中在中老年群体,年轻一代主要的信息和娱乐通道转向新媒体,庞大的年轻群体涌向新媒体,这必然会导致电视受众的流失和收视率的明显下滑。
电视广告遭遇瓶颈。电视广告长期以来一直是电视收入的支柱,目前由于电视收视率的下滑,广告投放也开始由电视向新媒体分流,而新媒体的广告收入则处于不断上升的成长期。
传统电视媒体将面临新媒体带来的危机,然而“危机”一词分开看,既是危险、又是机会。新媒体虽然一方面给传统电视带来影响并产生巨大冲击,同时也使电视迎来了挑战和新的发展机遇。电视与新媒体的融合发展将会是未来传统电视的一大出路,也是趋势所在。
电视与新媒体融合的必然性和重要性体现在优势互补和融合共赢上。虽然新媒体有着传统电视无法比拟的特点和优势。然而电视,经过多年的发展后,虽然已经处于相对饱和期,但是也有着自己不可替代的特质与优势,使其有着独立的生存空间。电视内容主流化、制作高端化和操作简易化是传统电视之所以不会被新媒体完全取代的重要原因。传统电视和新媒体各有自己的优势和不足,两者融合发展,才能取长补短,优势互补,达到双赢的成果。
三、电视包装的发展趋势与应对策略
电视与新媒体的融合发展时不我待。而这其中,电视包装,作为电视媒体品牌形象塑造与发展构架下的重要行业,将是实现电视与新媒体融合的一个重要环节。在这一过程中,电视包装行业传统的那套内容不能放弃,包括在播包装要素的视觉设计、离播包装在传统媒体的宣传应用,但是更重要的是通过融合新兴媒体形式,拓展新的业务渠道、寻找新的宣传平台、丰富和完善电视包装整个服务体系。这也是电视包装在新媒体浪潮下的发展趋势。
(一)电视在播包装的发展趋势。
其实早在1.5时代,电视在播包装这一块无论在制作技术还是制作内容上就已经达到了相对成熟的发展。面对新媒体2.0时代的挑战,该如何进一步完善,我认为可以从以下方面入手:
首先,在播视觉要素的设计趋于简约。21世纪崇尚简单的生活,简单明了的东西也更让人容易接受,于是我们在在播要素的视觉设计上也应该体现出简约化的特点,通过仅可能少的包装符号将频道理念、宗旨表现出来。例如可以在概念内涵上多下功夫而非一味地追求复杂的画面效果,让设计在简约的同时又耐人寻味;也可以巧妙地从基本几何形或基本色的构成中去挖掘灵感、去抽离元素。
其次,融入新媒体风格的设计理念。例如,节目导航可以设计成游览器的样式,通过输入搜索框带出画面,字幕出现的方式可以犹如鼠标点击一样,也可以配上网络中常用的点击、消息等背景声音,这种仿佛正在点击上网浏览的在播包装设计,融入了目前新媒体互动风格样式,从外观形式上拉近了电视与新媒体的距离。
视觉设计上的简约化和新媒体化可以说是在播包装在新媒体时代合适的发展选择方向,值得从中进一步探索新意。
(二)电视离播包装的应对策略。
在电视包装的发展历程中,相比成熟的在播包装,离播包装还是相对不够完善的。电视离播包装这一块将是新媒体时代的重点发展空间,以往较多地是在报纸、杂志、户外、广播等传统媒体上的宣传应用,但是新媒体出现后,已经无法满足新媒体时代的发展需求,如何拓宽新媒体业务,以提升电视频道的品牌形象,将是电视包装行业未来发展的蓝海出口,这里有很多内容可以发展探索:
1.互联网新媒体拓展。
电视和互联网合作,其空间很大。包括频道网站、主持人博客、观众博客、网络电视等。
频道网站。包括节目介绍和预告、主持人资料、频道资讯、论坛社区等。供观众在电视屏幕之余了解频道信息、查阅节目菜单等。频道网站是电视频道在互联网新媒体中的形象展示窗口,使电视频道通过互联网这一新媒体形式达到更好的宣传效果。
主持人博客。以前观众往往只是看到主持人荧屏前的一个形象,很难去了解一个主持人并且和主持人沟通,但是通过博客,观众可以跟主持人产生对话和联系,进而激发观众对节目的关注。
观众播客。现在很多突发新闻事件,都是由市民首先在第一时间将第一现场的照片或视频在网络上的。于是,电视频道可以建立观众播客平台,播放一些由观众自己拍的东西,还可以把作者请到演播室同大家分享交流,想必这种互动形式会对频道的宣传很有利。
2.手机新媒体拓展。
如今手机的普及率已近很高,可以说近乎人手一台,借助手机平台开辟新的渠道,也会给传统电视带去良机。
短信互动平台。近年来很多电视节目已经在使用短信互动平台,例如在一些选秀节目中,观众可以通过发送短信投票支持自己喜欢的选手,也可以通过手机参与短信抽奖、短信留言等。
手机电视。是利用具有操作系统和流媒体视频功能的智能手机观看电视的业务。手机电视既具有电视媒体的直观性,又具有手机的便携性,虽然手机电视前景是美好的,但是目前在国内无论是技术、内容、政策等诸多方面都还有待提高。手机电视业务也将会逐步纳入电视离播包装未来的服务清单中。
3.其它新媒体拓展。
无论是基于数字信号的数字电视,还是依靠无线信号的移动电视,也都是电视与新媒体融合过程中可取的重要形势。在很大程度上开辟了新的电视播出渠道,以其技术优势使观众可以实现点播、回看、定制收看节目。
电视离播包装在新媒体业务的拓展应用,将会极大地帮助电视媒体提升品牌形象,将成为电视包装在新媒体时代的重点发展趋势。
四、结语与展望
随着新媒体的出现,我国电视包装正在或将要面临新的挑战,虽然在某些方面已经迈出了步伐,但是有着更广阔的蓝海出口等着我们去探索。相信在未来,随着电视包装走向更加完善的机制体系,会让电视荧屏精彩纷呈,同样也在屏幕下锦上添花。
参考文献:
[1]郭蔓蔓.电视频道品牌包装艺术.北京:中国广播电视出版社,2006-05.
【广播电视新媒体的概念(6篇) 】相关文章：
转正工作总结范文(整理10篇) 2024-05-21
数学教研组教学总结范文(整理10篇) 2024-05-20
幼儿园大班的工作总结范文(整理4篇 2024-05-15
班主任家访工作总结范文(整理4篇) 2024-05-15
慢病工作总结范文(整理7篇) 2024-04-28
学习委员工作总结范文(整理10篇) 2024-04-23
语文教师工作总结范文(整理6篇) 2024-04-17
城市设计市场分析(6篇) 2024-05-27
广播电视新媒体的概念(6篇) 2024-05-27
露营基地盈利模式(6篇) 2024-05-26